《泉》（部分）

1856年，76岁的安格尔完成了人体油画《泉》的最后一笔，这幅作品他已经画了26年了。

作为新古典主义油画开创者大卫最得意的弟子和新古典主义代表画家，作为曾经的拿破仑国王的御用画师，作为当时法国学院派的首席权威，安格尔已经誉满法国乃至欧洲。但如何塑造出一位清澈纯净唯美典雅青春女性形象，一直是安格尔苦思冥想孜孜以求矢志不渝的创作目标和方向。

《泉》以无可挑剔的审美和技法将画中的每一个细节都处理得恰如其分恰到好处，塑造出一种纤尘不染的纯洁的美，一种恬淡超脱的质朴的美，一种清水出芙蓉的自然的美，一种脱离了低级趣味的典雅的美，一种于静穆中彰显凝重庄严的美。

安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres），1780年出生于法国西南部的小城蒙特班，有6位弟妹，生长在一个艺术家庭。他为了追求画面上的美感而舍弃传统解剖学的精准度。虽然在初期他总是看着模特儿作画，但他不断的重画素描，将模特儿的形体修改成几何形状，然后以曲线来描绘轮廓，然而却不符合正常人体解剖结构。

安格尔的画风线条工整，轮廓确切，色彩明晰，构图严谨，擅长在平光下表现人体的微妙色调和形体的变化。更难得的是，在技巧之外，他还能深入洞悉人物的内心，将人物性格、心理状态、情感如实的掌握，使观画者仿佛对画中人也有真切的认识和深刻理解。

安格尔的《泉》获得巨大成功，被誉为西方人体油画艺术的巅峰之作，成为许多国家美术教学的样板范例。安格尔一生致力于追求古典形式的完美，或许因为长期居住意大利，倾心于古典形式，革命的骚乱和浪漫主义的激情没有对他造成什么冲击。他恬静优雅，纯净而精致的风格，在艺术史上成为坚持古典理想美的又一个重要典范。